Поясняю за шмот. (Барселона, Испания)
May. 14th, 2023 04:36 am![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
vergil_maro
Только в моём ЖЖ: история моды последних пятисот лет за десять минут. После прочтения станет гораздо интереснее ходить по авеню Монтэнь и улице Монтенаполеоне!
1 этаж: Визуальный дизайн
Музей дизайна стоит на Площади Каталонской Славы, на восточной окраине Барселоны. Он открылся в 2008 году и объединил в себе три ранее самостоятельных музея:
- Кабинет графических искусств
- Музей декоративного искусства
- Музей текстиля и костюмов
Сейчас для каждого из бывших музеев выделен отдельный этаж. Хотя, я, конечно же, первым делом тщательно осмотрел третий этаж, а по остальным прошелся бегом, расскажу обо всём по порядку.
На первом этаже находится выставка визуального дизайна. К этому относится всё что верстают. Например...
... предвыборные программы левацкой партии PSOE (оттуда происходит, например, Жозеф Борелль) ...
... газеты ...
... журналы...
... и даже бутылки. Я ведь не враг бутылки.
На сладкое — дизайн этикеток для шоколада.
2 этаж: Декоративное искусство
На втором этаже размещены предметы декоративного искусства. Мне это напомнило традиционные епархиальные музеи, с той лишь разницей, что предметы здесь не религиозные (по крайней мере не все). Я покажу самые понравившиеся мне экспонаты.
В самом центре выставочного зала — зелёная карета.
Значительная часть зала посвящена керамике.
В основном — керамической плитке.
Вот керамический декор с зайцем.
Много забавных декоров эпохи ренессанса.
Самый большой и красивый экспонат — декоративное керамическое панно со сценами питья какао.
Есть и немного религиозных экспонатов, например плитка на которой написана молитва Богородице.
Значительная часть коллекции — керамическая посуда.
Среди красивых экспонатов — французская супница с розочкой наверху.
Есть даже тарелка от самого Пабло Пикассо с голубем мира (очень актуально сейчас).
Стакан с охотником на уток, как в Денди.
В другой части зала — древние интерьеры, как в Лувре, но гораздо скромнее.
Здесь находится целая коллекция небольших шкафов с ящиками. Есть несколько экспонатов с религиозными сюжетами. Вот Благовещение.
Ещё несколько ящиков — на самом деле письменные столы. Очень красиво украшены.
Я затрудняюсь сказать что это, но здесь изображён апостол Пётр и момент его призвания.
В соседнем зале — современный дизайн. Я там почти ничего не успел сфотографировать, лишь посмотрел на красивые интерьеры середины 20 века.
3 этаж: История моды
Третий этаж посвящен дизайну одежды. Площадь экспозиции невелика, но в подписях к экспонатам очень хорошо, кратко и в доступной форме изложена история моды с 16 века до наших дней. Я не специалист по моде, большей частью я просто перескажу прочитанные раздатки, лишь изредка добавляя собственные замечания.
Дизайнерские приёмы классифицированы в пять категорий: увеличение, уменьшение, удлиннение, создание профиля и открытие. В каждую эпоху эти приёмы применялись по-разному.
1550-1789: Джентльмены и куртье. Одежда сжимает тело.
Во времена ренессанса одежда шилась по индивидуальной мерке. Демонстрировалась фактура ткани, платье, шнуровка, вышивка, аксессуары. Дворцовая мода 16-17 века была ориентирована на Испанию, а в 18 веке – на Францию
Увеличение: воротнички, треуголки, дублеты, подбитые чулки, рукава и гульфики (чтобы компенсировать).
Уменьшение: талия подчёркнута, торс сжат и выровнен корсетом.
Удлинение: высокие деревянные подошвы.
Профиль: пиджаки и вощённые цилиндры, жилеты и чулки для статного силуэта.
Экземпляров мужской одежды в музее мало, за исключением как раз этого периода. Посмотрите на этот расшитый плащ, и на камзолы выше: это последняя эпоха с вышивкой на мужских костюмах. Даже современные версачи обычно всего-лишь принты. Дальше мужские костюмы будут представлены в примерно одном экземпляре на эпоху.
1789-1825: Одежда и революция. Освобождение тела.
После французской революции Наполеон запретил символы аристократии, такие как корсеты, шаровары и каблуки. Одежда стала проще. Силуэты прямые, как у греческих статуй. В моде женские платья-рубашки с талией у груди.
Увеличение: платье со шлейфами и муфточками для стилизации женской фигуры. Мужчины носят длинные штаны, высокие воротники и высокие шляпы.
Профиль: более свободные костюмы, силуэт сдут и повторяет форму тела.
Открытие: женщины обнажают руки; использование лёгких, полупрозрачных материалов открывает форму тела.
Смотрите сами: я бы не отличил эти платья от дельфийских платьев начала 20 века. А мужской костюм по выкройке — совсем как в предыдущую благородную эпоху, но без вышивки.
1825-1845: Эфирные леди. Одежда наполняет тело.
Мода в стиле романтизма была вдохновлена готическим и ренессансным искусством.
Увеличение: объёмные фигуры для мужчин и женщин; очень большие подбитые рукава; полные надутые юбки, накрученные на подъюбник.
Уменьшение: корсет завязывали так, что становилось сложно дышать, причём иногда его носят даже мужчины. Талия опускается на своё место.
Удлиннение: мужчины носят особенно длинные шляпы (чтобы компенсировать вышедший из моды гюльфик).
Здесь и далее в раздатках часто упоминается жуткий корсет, вызывающий проблемы со здоровьем. Судя по всему это выдумки всепропальщиков начала 20-го века, а также современных феминисток, поскольку современные косплеерши и реконструкторши говорят максимум о небольшом дискомфорте некоторых типов корсетов.
1845-1868: Хорошо одетые буржуа. Преувеличенные объёмы.
В эту эпоху развивается промышленное производство одежды. Буржуазия диктует вкусы, моду и формы, при этом стараясь подражать аристократам 18 века. Женские платья излишне отдекорированы для демонстрации богатства семьи. Тело, и особенно талия, сильно сжаты, так что тяжело даже сидеть. Мужчины носят костюм-тройка, в котором почти незаметны.
Чарльз Фредерик Ворс (1825-1895) впервые подписывает свою одежду и нанимает моделей для демонстраций своих новых коллекций. Он предпочитал простые формы, без рюшечек, но из дорогих тканей. Кстати, это он сделал платье для знаменитой королевы Сисси.
Увеличение: юбки достигают максимума, поддерживаются кринолином из лошадиного волоса или стали.
Уменьшение: корсеты, как написано в раздатках, вызывают серьёзные проблемы со здоровьем.
1868-1888: Эпоха турнюра. Главное — сзади.
Это эпоха больших... поп :)
Индустриализация приводит к массовому производству одежды, которая теперь продаётся в универсальных магазинах. Новая ткань похожа на занавески в домах буржуа. Женский профиль прямой спереди, и широкий сзади. Длинные тяжелые турнюры расширяют силуэт.
Мужской костюм-тройка и пальто — без изменений. Либо носят фрак для особых случаев.
Увеличение: женский зад увеличен либо складками ткани, либо специальной подушкой.
Уменьшение: торс плоский, грудь поддержана корсетом.
1888-1910: $-образные колокола. Одежда деформирует тело.
Арт-нуво с извилистыми формами распространяется и на сферу моды. Грудная клетка надувается, живот остаётся прямым, а таз сдвинут назад. Женское тело деформируется корсетом и S-образной осанкой в стиле «удар хлыста». После 1900 года фигура становится стройнее.
Мужчины надевают костюм-тройка, либо сюртук или смокинг со шляпой.
Джон Рэдферн в 1880 году для комфорта разделил платье на 2 части: юбка и жакет
Увеличение: оборки, складки, дугиг, выпуклые чулки, юбки и грудь в одном объёме.
Уменьшение: корсет сжимает грудь и бюст, к 1908 году корсеты становятся такими длинными, что в них неудобно ходить.
Где-то в это же время в жунрале Ланцет появляются статьи о вреде корсетов для здоровья.
1910-1930: Одежда открывает тело. Долой корсеты!
Первая мировая война отделяет 19 век от современности. Множество женщин впервые выходят на рынок труда. Появляется современная одежда, подхоодящая для активного отдыха и танцев. Стройный продолговатый силуэт с плоской грудью и скрытами бёдрами придаёт женщинам андрогинный вид. Талия смещается от груди к бёдрам. Силуэт мужчин тоже стройный, линейный. Становится популярным купание в море.
В 1907 году Пол Пуарэ вдохновлённый танцорами предлагает костюм без корсета. В 1909 году Мариано Фортуни создал дельфийскую тунику и использовал греческие статуи как модели. 1920 — Габриэль Шанэль создаёт упрощённые силуэты, одевает женщин в трико и штаны.
Профиль: корсеты исчезли, тело больше не удерживается в форме; популярны простые прямые линии; одежда функциональна и комфортна, как туника, а не доспех.
Открытие: фигура показана, или хотя бы намекается; женщины открывают ноги.
1930-1960: Haut Couture. Искуственный силуэт.
Европейские проблемы — война в Испании, вторая мировая война — влияют и на моду: от плавных форм переходят к строгой и суровой как военная форма одежде. Повседневная одежда остаётся короткой, но на вечеринки надеваются длинные платья. Одежда делается вручную и приталивается индивидуально. Женский профиль — как песочные часы, нижнее бельё подчеркивает грудь и скругляет бёдра. Кристиан Диор даже возвращает корсеты и подъюбник. Только у мужчин всё как обычно — костюм-тройка + шляпа.
Кристобаль Баленсьяга начал комбинировать много приёмов в одном элементе одежды. В 1940 Педро Родригез создал Кооператив Высокой Моды в Барселоне, в который входила большая пятерка дизайнеров: он сам, Ансунсьон Бастида, Эль Дик Флотант, Санта Эулалия, Мануэль Пертегас.
Увеличение: объём юбки на бёдрах преувеличен внутренней набивкой или изгибом ткани.
Уменьшение: «осиная талия» сжата ремнями или кушаком/корсетом.
1960-1990: Pret-a-Porter. Тело напоказ.
Молодёжные движения 60-х поменяли стандарты красоты. Больше нет единого силуэта. Популярен стиль унисекс с туниками, платьями, штанами, длинными и короткими, обычно ярких цветов. В 1980-х увеличиваются формы и появляются блестящие текстуры. Pret-a-porter — готовая одежда — выпускается известными дизайнерами, но для широкого рынка.
Увеличение: в 1980-х появляется многослойность, увеличенные плечи делают фигуру гротескной.
Профиль: женское нижнее бельё больше не формирует фигуру; одежда сидит на теле как вторая кожа; в 1959 году изобретён эластан.
Открытие: появляются миниюбки и шорты, лосины; женщины демонстрируют ноги; спина и живот тоже открыты.
1990-2015: Дизайнеры против глобализации.
Распространяется пирсинг и тату. Уличная одежда молодёжи требует совершенно других стандартов красоты. Изображения уличного стиля быстро распространяются по соцсетям. Минималистичный дизайн 90-х отдаёт предпочтение тёмным тонам и простым, чистым линиям и формам. Постоянно изобретаются новые ткани.
Дизайнеры создают небольшие коллекции и продают их в бутиках, а простые люди, впервые покупают одинаковую массовую одежду по всему миру.
Увеличение: появляются новые силуэты; женское бельё адаптировано к телу.
Профиль: облегающие платья, футболки, комбинации, леггинсы: полное повторение анатомического силуэта.
Открытие: новые прозрачные и минималистичные одежды демонстрируют кожу, поверхность тела.
В центре зала отдельно собраны примеры внутренних каркасов.
- Корсет: Жесткая структура, сжимающая тело. Изготавливается из шелка, хлопка или льна с добавлением тростника, дерева, китового уса или металла. Одновременно поддерживает и поднимает грудь и опускает бёдра.
- Кринолин: Колоколовидная структура, сделанная из нескольких обручей из тростника или металла, параллельных земле. Поддерживает круглую форму юбки, создавая расстояние между ногами и тканью.
- Турнюр: Как и кринолин, но с упором на зад. Сделан из нескольких балок, привязанных друг к другу, удерживающихся возле талии. Может быть сделан в виде подушки прикреплённой к талии.
- Брасьер: Начал использоваться после удаления корсета. Поддерживает, отделяет и формирует грудь. Существуют разные формы чтобы сплюснуть, уменьшить или увеличить торс.
Надеюсь что когда-нибудь, как в старые добрые времена, улица Монтенаполеоне и авеню Монтень вновь будут заполнены моими прекрасными соотечественницами, и моя статья окажется полезной.
Если кто-то из путешественников окажется в Барселоне, советую зайти в этот музей для общего развития.
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
no subject
Date: 2023-05-14 02:39 am (UTC)Система категоризации Живого Журнала посчитала, что вашу запись можно отнести к категориям: Дизайн (https://www.livejournal.com/category/dizayn?utm_source=frank_comment), Искусство (https://www.livejournal.com/category/iskusstvo?utm_source=frank_comment), История (https://www.livejournal.com/category/istoriya?utm_source=frank_comment), Лытдыбр (https://www.livejournal.com/category/lytdybr?utm_source=frank_comment).
Если вы считаете, что система ошиблась — напишите об этом в ответе на этот комментарий. Ваша обратная связь поможет сделать систему точнее.
Фрэнк,
команда ЖЖ.
no subject
Date: 2023-05-14 02:55 am (UTC)Лытдыбр лишний, а нужны Путешествия
no subject
Date: 2023-05-14 02:59 am (UTC)no subject
Date: 2023-05-14 06:33 am (UTC)no subject
Date: 2023-05-14 10:09 am (UTC)no subject
Date: 2023-05-14 11:02 am (UTC)no subject
Date: 2023-05-14 11:02 am (UTC)no subject
Date: 2023-05-15 09:56 pm (UTC)И единственный до которого добрался я :)
no subject
Date: 2023-05-14 02:40 pm (UTC)>>Среди красивых экспонатов — французская супница с розочкой наверху.Такую в посудомойку не засунешь:)
no subject
Date: 2023-05-21 02:08 pm (UTC)no subject
Date: 2023-06-01 11:32 pm (UTC)no subject
Date: 2023-08-12 12:43 pm (UTC)no subject
Date: 2023-09-22 03:05 pm (UTC)no subject
Date: 2023-10-03 06:17 pm (UTC)no subject
Date: 2023-10-30 05:33 am (UTC)